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Wenn man eine Leica das erste Mal in den Händen hält, sind das Gewicht und die Haptik die prominentesten Eindrücke. Aber die wahre Faszination entfaltet sich erst dann, wenn man mit ihr arbeitet. Sie ist diskret und leise, kompromisslos präzise und effizient wie kaum ein anderes fotografisches Werkzeug. Diese Qualitäten muss man im Grunde auch nicht beweisen. Dass wir uns hier ganz vorne an der Grenze des Machbaren – oder des Bezahlbaren – befinden, bezweifelt kein ernst­zunehmender Fotograf. Aber was genau macht diese Qualitäten aus und was bewirken sie erkennbar auf dem fertigen Foto?

Beschränken wir uns dazu bei der Q2 einmal nur auf die optische Abbildungsqualität und lassen den elektronischen Schnickschnack samt Sensor unbeachtet, dann seien hier die meines Erachtens wichtigsten Merkmale genannt, an denen sich Objektive messen lassen müssen, sowie die Art von Aufnahmen, bei denen man selbige gut beurteilen kann:

• Schärfe: Porträts (Augen), Architekturdetails, Landschaftsaufnahmen mit feinen Strukturen.

• Auflösung: Makrofotografie (Blüten, Insekten), Landschaften mit vielen Details (Berge, Wälder), Reproduktionen von Kunstwerken.

• Sphärische Aberration: Nachtfotografie (Lichtpunkte, Sterne), Motive mit Spitzlichtern, Porträts mit offener Blende.

• Chromatische Aberration: Astrofotografie, Motive mit hohem Kontrast (Äste vor hellem Himmel), scharfkantige, glänzende Metall- oder Glasflächen.

• Kontrastreichtum: Schwarz-Weiß-Fotografie, Herbstlandschaften, Motive mit feinen Tonwertabstufungen (z.B. Gesichter bei Porträts), Silhouetten.

Jetzt viel Spaß und bei Fragen fragen…

Für alle Bilder gilt: Leica Q2 | SUMMILUX 1:1.7/28 ASPH. | Aufnahme-Format DNG, nicht-proprietär (8368 x 5584)
 

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Anmerkung zur Dynamik

Die Dynamik, auch Kontrastumfang genannt, beschreibt die Spanne zwischen den hellsten und dunkelsten Bildbereichen, die ein Medium – sei es Film oder digitaler Sensor – noch mit sichtbaren Details wiedergeben kann. Moderne digitale Sensoren bieten in der Praxis meist einen größeren nutzbaren Dynamikumfang als klassische Diafilme, während Farbnegativ- und Schwarzweiß-Negativfilme in vielen Situationen durchaus vergleichbare Ergebnisse liefern können.

In der Digitalfotografie entstehen Schwarzweiß-Kontraste in der Regel bei der Nachbearbeitung aus den im RAW-Format gespeicherten Farb- und Helligkeitsinformationen. Je differenzierter Farben und Helligkeitsstufen optisch vom Objektiv und elektronisch vom Sensor erfasst werden, desto feiner lassen sich Grauabstufungen im Schwarzweißbild darstellen. Die Tonwerttiefe des RAW-Files (meist 12–14 Bit bei modernen Sensoren) und das Signal-Rausch-Verhältnis begrenzen dabei die maximale Detailzeichnung. Die wahrgenommene Detailschärfe bleibt dabei erhalten, auch wenn Kontrastanpassungen den Eindruck von Schärfe leicht verändern können.

Schwarzweißbilder erlauben oft eine bessere Beurteilung des Kontrastumfangs, da die Farbe das Auge nicht mehr ablenkt. Früher war die Chemie der Silbergelatine-Filme ein limitierender Faktor für den Dynamikumfang, heute bestimmen vor allem die optische Leistung des Objektivs und die Grenzen unserer Wahrnehmung, wie viele Details wir in Lichtern und Schatten gleichzeitig erkennen können. Sensoren moderner Digitalkameras sind zwar technisch sehr leistungsfähig, aber sie stoßen nach wie vor an physikalische Grenzen wie Rauschen, ADC-Auflösung und Photonenbegrenzung.

Die künstlerische Kontrolle über den Bildkontrast liegt daher nun hauptsächlich im Können des Fotografen. Seit Ansel Adams mit seinem Zonensystem hat die gezielte Kontraststeuerung einen festen Platz in der Fotografie. Sie bleibt eines der zentralen Mittel, um Bildtiefe, Stimmung und Ausdruckskraft zu gestalten. Ein bewusst gestalteter Bildkontrast ist damit ein Schlüssel zu gelungenen Schwarzweißfotos.